12 film LGBTQ francesi che dimostrano che i loro film sono i migliori

Divertimento

Sebbene la storia sia stata spesso riscritta per escludere queste persone e alcuni dei migliori film mai realizzati da cineasti LGBTQ+, questi temi sono sempre stati presenti nel cinema e in televisione. Sebbene molti film fossero diretti su questi argomenti e personaggi e non avessero i finanziamenti o il sostegno popolare di cui avevano bisogno, il cinema LGBTQ+ è stato ampiamente apprezzato nel corso della breve storia del mezzo, anche se potrebbe non essere stato esplicitamente realizzato per essere diretto con il pubblico. Oltre alle storie più generali di cinema francese , questi film sono diventati un pilastro per molti fan in Francia e si sono evoluti in una forma d'arte in sé e per sé.

Le relazioni queer sono state ritratte nei film francesi in vari modi, dalle storie d'amore storiche ai film di protesta dei giorni nostri. Ritratto di una signora in fiamme ha riscosso un enorme successo Intorno al mondo solo nel 2019 e ha portato a casa la Queer Palm al Festival di Cannes. A festival cinematografici come Cannes, altri film come Blue is the Warmest Color hanno continuato a portare a casa i massimi riconoscimenti. Anche se all'epoca potevano non essere molto apprezzati dai media, i film francesi trattano da tempo argomenti LGBTQ+ e sono rappresentati al loro interno. Questi sono i migliori film LGBTQ+ dalla Francia.

Tabella dei contenuti

• 1 120 BPM (battiti al minuto)
• 2 Bel lavoro v
• 3 Blu è il colore più caldo
• 4 La Cage aux Folles
• 5 Ragazzi e Guillaume, al tavolo
• 6 Lola Vers la Mer
• 7 Orfeo
• 8 Ritratto di una signora in fiamme
• 9 Mi dispiace Angelo
• 10 Maschiaccio
• undici Una canzone d'amore
• 12 Un abito estivo

120 BPM (battiti al minuto)

Beats per minute: 120France 3 120 BPM (Beats per Minute) è stato presentato in anteprima mondiale al Festival di Cannes, dove ha anche ricevuto numerosi riconoscimenti. Il problema dell'AIDS nel mondo occidentale era globale, come si vede dal livello senza precedenti di attivismo contro l'AIDS in anni '90 Francia. Il focus della narrazione è su ACT UP Paris, una campagna di base per aumentare la consapevolezza pubblica della crisi dell'AIDS e dei suoi effetti su intere comunità. Il film è incentrato su alcuni attivisti adolescenti che stanno cercando di convincere il governo francese ad agire più rapidamente per fornire aiuto.

Bel lavoro v

Beau Travail, che ha debuttato nel 2019, è considerato uno dei migliori film di Claire Denis e uno dei migliori film prodotti negli anni '90. Adjudant-Chef Galoup, che è appena tornato dal servizio all'estero in Africa, è il personaggio principale. Ha avuto una carriera prospera lì ed è stato il capo di un gruppo di individui. Quando un giovane di nome Gilles Sentain viene assegnato alla sua sezione, tutto cambia per lui e, nonostante l'iniziale antipatia di Galoup per lui, i due iniziano una feroce danza.

Blu è il colore più caldo

Uno dei film di spicco al Festival di Cannes di quell'anno, Blue is the Warmest Colour, ha portato a casa il massimo riconoscimento. È stato salutato come uno dei migliori film dell'anno da molti spettatori e le sue attrici protagoniste, Léa Seydoux e Adèle Exarchopoulos, sono state indicate come alcuni dei momenti più belli del film. Un tranquillo studente delle superiori trova attraente una donna dai capelli blu per strada e si fissa con lei. Incontra la donna, una studentessa d'arte, in a lesbica club, ei due diventano amici. Le connessioni di Adele con i suoi coetanei e la famiglia potrebbero essere ulteriormente influenzate mentre persegue la sua identità sessuale.

La Cage aux Folles

La Cage aux Folles, un film commedia uscito nel 1978, vedeva come protagonisti una coppia gay. Basato sull'omonimo dramma francese, il film. La coppia gay gestisce una discoteca drag, un locale che sembra fuori luogo in una città turistica francese. Gestiscono insieme un'attività di grande successo, ma quando uno dei loro figli torna a casa con la sua nuova fidanzata, le cose diventeranno molto più strane per questa coppia. A quanto pare, i genitori della fidanzata del figlio sono ferocemente conservatori e probabilmente non sarebbero d'accordo con tutto ciò che rappresentano.

Ragazzi e Guillaume, al tavolo

Mamma, io e me stessoNel 2013, il film Les Garçons et Guillaume, à table! di LGM Productions, noto anche come Me, Myself, and Mum, è uscito nelle sale. Era basato sulla produzione teatrale di Guillaume Gallienne. Nel film, Guillaume parla del suo passato e della sua infanzia, evidenziando come mostra comportamenti e attività che spesso non sono associati agli uomini. Dopo aver avuto una brutta esperienza nel suo primo collegio, viene trasportato in un altro quando suo padre lo scopre che cerca di essere una donna. Acquisisce la capacità di accettare la sua identità e tutto ciò che essa comporta.

Lola Vers la Mer

L'attrice belga Mya Bollaers fa il suo debutto come attrice nel dramma belga e francese del 2019 Lola Vers la Mer. Bollaers ha attirato molta attenzione per la sua parte nel film poiché interpreta un'adolescente transessuale che deve affrontare sia le pressioni dell'essere adulta sia la perdita di sua madre. A causa del modo in cui si identifica, il suo rapporto con suo padre è difficile, ma devono lavorare insieme per realizzare gli ultimi desideri di sua madre.

Orfeo

spesso noto come Orpheus in inglese, è uno dei tre film di Jean Cocteau. La seconda parte della Trilogia Orfica, fu pubblicata nel 1950. Orfeo, poeta affermato che in quel periodo si trova a Parigi, incontra una principessa e un giovane poeta in un caffè. L'altro poeta viene coinvolto in una lite e finisce per essere investito da un'auto, che lo fa morire. La principessa insegnerà a Orfeo di più sull'arte e la magia di chiunque altro mentre sono soli insieme.

Ritratto di una signora in fiamme

Le opere di Céline Sciamma sono state presentate a un nuovo pubblico attraverso Portrait of a Lady on Fire. Mette una relazione lesbica in prima linea nelle discussioni cinematografiche perché è ambientato nella Francia del 1800. Un'aristocrazia deve farsi dipingere il ritratto da un artista professionista, ma lei rifiuta. L'artista deve fare il suo lavoro, e mentre cerca di convincere l'aristocratico a posare per il suo ritratto, i due inevitabilmente si avvicinano. Il film è stato un grande successo quando è uscito e Sciamma è stato ancora una volta riconosciuto come uno dei migliori registi francesi.

Mi dispiace Angelo

Al Festival di Cannes, Sorry Angel è apparso per la prima volta sulla scena mondiale e ha iniziato a farsi notare. Racconta la vita dell'autore gay parigino Jacques. Nel 1993 ha un figlio che ha imparato a riconoscere le peculiari abitudini del padre: soffre di episodi depressivi ma ha una forte passione per l'arte. Quando Jacques incontra un giovane nella città della Bretagna che ha 22 anni e sta facendo i conti con la sua sessualità, le loro vite stanno per cambiare. Allo stesso tempo, Jacques inizia ad affrontare le conseguenze dell'AIDS.

Maschiaccio

Tomboy, diretto da Céline Sciamma, è stato reso disponibile nel 2011. Laure, una donna biologica che si è recentemente trasferita con la famiglia, viene respinta mentre cerca di fare amicizia con un gruppo di ragazzi del vicinato. Scambiano Laure per un ragazzo quando una ragazza del posto si avvicina a loro, anche se Laura dice che sono Mickael. Sono identificati come un ragazzo e si comportano come uno con tutti nell'appartamento. La situazione, tuttavia, cambia completamente quando gli altri iniziano a sospettare che Mickal possa effettivamente essere Laure.

Una canzone d'amore

L'unico film che Jean Genet abbia mai pubblicato è stato Un Chant D'Amour, uscito nel 1950. Durante la sua vita, Genet era famoso soprattutto come scrittore e attivista. Anche se il film era breve, è stato bandito perché rappresentava direttamente sullo schermo argomenti LGBTQ+, cosa inaudita nell'era del dopoguerra. Una guardia carceraria in Francia scopre un nuovo interesse: costringere i detenuti a compiere attività sessuali. Un prigioniero più anziano desidera ardentemente il prigioniero più giovane nella cella accanto a lui, e gli uomini si rivolgono spesso l'uno all'altro per conforto.

Un abito estivo

Une robe d'été, un cortometraggio del 1996 realizzato da François Ozon, è oggi considerato uno dei più significativi registi francesi moderni. Due fidanzati sono in vacanza al mare nel film. L'altro, Sébastien, è più sicuro di sé, appariscente e ciò che si potrebbe considerare più stereotipato. Luc è il più giovane dei due. Quando Sébastien irrita Luc, si allontana dal loro alloggio e incontra un viaggiatore spagnolo. La inganna sulla sua relazione con Sébastien mentre fanno sesso.